A fines de los ochenta, The End se gesto como un encuentro de amigos fanáticos de la música. Coincidiendo en gustos que iban desde Génesis, Supertramp, Marillion y obviamente Pink Floyd entre otros.

En sus comienzos la banda recorrió gran parte del circuito de pubs de la zona norte de la provincia de Buenos Aires con un repertorio variado. Al cabo de un tiempo fueron desarrollando su propia personalidad y se fueron afianzando en el sonido específico de Pink Floyd. A medida que la banda crecía en convocatoria paralelamente incursionó en el desarrollo de la una música propia bajo el nombre de “El fin”.

A mediados del año 2000 The End volvió a los escenarios con el espectáculo conceptual “The Pink Floyd Project” que combinaba a la banda con performace de actores, realizando una serie de shows a sala llena en teatros de zona norte. Un año después presentaron “The Pink Floyd Project II” donde la relación con el público se termino de consolidar repitiendo el éxito de convocatoria del año anterior.

Diciembre del 2002 marcaría en la historia del grupo un punto de inflexión con el show en el Teatro Coliseo donde se desplegó una puesta en escena a nivel internacional excediendo la capacidad de la sala. Como consecuencia del éxito, meses después, The End se presento por primera vez en el prestigioso Teatro Gran Rex a sala llena.

Durante el 2003 la experiencia del Teatro Gran Rex se repetiría en 3 oportunidades cosechando elogios por parte de la crítica y el público por el nivel musical y escénico del show. Asi comenzaron las primeras incursiones en el interior del país en teatros de gran convocatoria.

Luego de una intensa gira en el año 2004, la banda trabajo intensamente en la presentación en el estadio Luna Park en la obra conceptual “The Wall”. Unas 6000 personas disfrutaron de un espectáculo pocas veces visto, con un despliegue escenográfico que incluyo la construcción de una pared de más de 35 metros de largo por 7 metros de alto durante el show, proyecciones gigantes, efectos de luces, pirotecnia, actores, orquesta y coro.
Ese mismo año canal 7 emitió un especial con los mejores momentos del Gran Rex 03.

Durante el 2005 The End fue grupo invitado de Fish - en la gira "Misplaced Childhood" 20th Anniversary, también presento el espectáculo "The Final Cut" en el Estadio Obras y en noviembre "The Wall" otra vez en el Luna Park.

En el 2006 bajo el marco del Festival "Cristal en vivo" en Santiago de Chile The End se presento ante más de 10.000 personas. Presentaciones en las ciudades de Córdoba y Rosario y en la provincia de Buenos Aires confirmaron el éxito de convocatoria una vez más. Además de participar de La Fiesta del 129° Aniversario del Bautismo del Lago Argentino en El Calafate.
En diciembre de ese mismo año se presento en el Teatro Gran Rex, junto con la Orquesta Sinfónica Nacional, haciendo un espectáculo basado en la música de Pink Floyd con arreglos sinfónicos.

Entre el 2007 y 2008 se presentaron en Teatro Coliseo en Buenos Aires con el show "The Wall" realizaron otra intensa gira por el Gran Buenos Aires e interior del país. Por primera vez dieron un Show en Brasil en el Teatro HSBC de San Pablo con gran repercusión por parte del público.

En cada show The End logra que cada vez más público se sienta identificado con su deseo de emocionarse, viviendo y disfrutando “Lo mejor de Pink Floyd en vivo” Generando con cada presentación nuevos desafíos artísticos.

Viernes 5 de Mayo de 2010
La Vieja Usina - 21:30 Hs

JUNTOS EN UN HOMENAJE A LA CIUDAD DE SEVILLA Y SU HISTORIA A TRAVES DEL TOQUE, BAILE Y CANTO FLAMENCO. LA OBRA DA COMIENZO CON TANGOS LLAMADOS GIRALDA, HACIENDO UN RECORRIDO POR SEVILLA Y SU INFLUENCIA ARABE.

DIEGO AMADOR
MÚSICO MULTI-INSTRUMENTISTA
www.diegoamador.es


Nacido en el seno de una de las familias gitanas, con más tradición flamenca, ha crecido en la conversión del barrio de Triana en 3000 viviendas. En alguna oportunidad confesó que cuando cierra los ojos tocando el piano, lo que escucha es una guitarra. Así es como Diego Amador ha hecho de su piano el más flamenco de todos los pianos.
Catalogado por la prensa internacional especializada como uno de los flamencos con más proyección futura, Diego Amador es capaz de reunir la tradición milenaria, con la música más vanguardista. Improvisador nato y explorador de emociones seduce más allá de las fronteras culturales.

Su formación musical es estrictamente “no académica”. Comenzó tocando guitarra, pero continuó recorriendo escenarios, con solo once años, en la batería con el grupo “Pata Negra”. Al mismo tiempo, llegarían a sus manos, nuevos instrumentos, con los que acompañara a Remedios Amaya, El Potito, Diego El Cigala y Tomatito, entre otros. Su música también la comparte, con los bailaores Israel Galván, y Belén Maya. Ha colaborado y compartido escenarios con músicos como Chick Corea, Birelli Lagreene, Luis Salinas, Carles Benavent y Larry Coriel, entre otros.

OSCAR DE LOS REYES
BAILAOR
www.myspace.com/oscardlosreyes



Oscar de los Reyes, bailaor sevillano, empezó a bailar a los 7 años con maestros como Farruco, Antonio Canales y Javier Lartorre, entre otros. Participa de compañías como la de Pilar Távora y El Torombo, dirigido por Francis Brunn’s. También forma parte de la compañía de Antonio Canales, interviniendo en espectáculos como A cuerda y tacón, Casa de Bernarda Alba, Ojos Verdes y Bailaor. Con este espectáculo actúa como primer bailarín por Europa y España. En 2009 representó a Andalucía en las ferias internacionales de Berlín y Bilbao.